Figura 1. Grabado número 2: Con razón o sin ella
Varios soldados franceses pretenden fusilar a dos guerrilleros españoles. El eje central de la obra es la violencia, representada con tonos oscuros y con trazos poco definidos. Tras el plano principal, observamos que los enfrentamientos continúan. En este caso, podemos ver a un español acuchillando a un soldado napoleónico. Esto indica que Goya, independientemente del bando combatiente, intenta plasmar la crueldad de la guerra.
Figura 2. Grabado número 3: Lo mismo
La escena parece que se desarrolla en la calle. Civiles españoles y militares franceses (mamelucos) enfrentados con mucha violencia, dónde a los civiles españoles les da más importancia, más superioridad al pintarlos a uno de pie y con hacha (le da brillo al filo del hacha) en mano y a otro de espaldas con un puñal en segundo plano. Los dos civiles situados arriba del contrincante francés ya indefenso para matarlo. También se puede observar el gesto de rabia del español, muy enfadado y la diferencia que hay con la del francés, totalmente aterrorizado, viendo a pocos segundos su muerte. En segundo plano, se sitúa como hemos dicho el civil con el puñal, el cual va a degollar por la espalda al soldado y por otra parte está el español que muerde la mano al que yace desangrándose sin poderse defender tirado en el suelo. Por tanto representa esta imagen la muerte.
Figura 3. Grabado número 7: ¡Qué valor!
Escena que ocurre en campo abierto, lo podemos saber por el cañón y por la montaña que hay a lo lejos. Podemos observar un aspecto muy importante, la participación de la mujer en un combate, la cual es dibujada de espaldas encendiendo el cañón por Goya, representa a todas las heroínas de la guerra y su valor ante la muerte a la que todos están predestinados.Y abajo de ella, artilleros españoles muertos en el suelo. Con esta estampa, nos damos cuenta del trato que reciben las mujeres en estas imágenes, en las que en general se constituyen en víctimas o en valerosas defensoras de la vida de los suyos. Tanto si es para defender sus tierras como para defender a los hijos o personas cercanas. Según fuentes, la mujer que vemos de espaldas es Agustina de Aragón, gran defensora de Zaragoza, y casi siempre representada utilizando un cañón para defender su pueblo.
Figura 4. Grabado número 19: Ya no hay tiempo
En esta pintura la mujer vuelve a ser la protagonista, viéndose desprotegidas contra los mamelucos en la calle, junto a un edificio en ruinas, esto intensifica el drama. Observamos un acorralamiento hacia ellas, muerte, maltrato y creemos que en algún caso posibilidad de violación, como podemos observar en la parte izquierda de la imagen, donde la mujer está sin escapatoria. También se puede observar a los hombres que están muertos, que posiblemente sean los maridos de esas mujeres. En cuanto a las mujeres podemos observar las caras aterrorizadas, de pena sin saber qué hacer, y otra rezando y pidiéndole al soldado que no las maten. Por tanto esta imagen transmite mucho dramatismo, y según las fuentes el oficial mameluco pide a sus compañeros que dejen de hacer lo que estaban haciendo para huir, ya que se acercan enemigos, por tanto “ya no tienen tiempo” de hacer esas maldades.
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